Cette année plus que jamais, Mire s’associe au 7ème festival organisé par l’association de musiques expérimentales CABLE#. À travers cette invitation partagée de deux duos d’artistes pour leurs performances remarquables, c’est aussi l’occasion pour Mire de montrer d’autres facettes des travaux de ces artistes (séance spéciale) et d’organiser des temps de rencontre et d’échange avec le public (Brunching With…), avec les artistes locaux et un groupe d’étudiants de l’ESBAN (workshops), ou encore d’accueillir l’un d’entre eux au laboratoire pour une résidence.

À l’heure où les archives et les œuvres lettristes sont achetées massivement par les États-Unis, la France devrait urgemment considérer ces acteurs encore vivants de l’après-guerre. Ce projet vise à combler une absence historiographique et à rassembler la communauté des chercheurs à travers l’étude et la valorisation de corpus inédits d’archives interrogés à la lumière d’une exigence pluridisciplinaire.

Dans le cadre des Saisons Partagées du Jardin C et des Cartes Blanches Fabrique, Mire propose une soirée de projection de films et de diffusion de pièces sonores.

Figure de la scène américaine underground depuis le milieu des années 1970, Tony Oursler utilise divers mediums – vidéo, dessins, photos, films, sculptures, bandes sonores et musicales.

La critique radicale du cinéma narratif que réalise l’Autrichien Peter Tscherkassky trouve chez Man Ray et sa technique rayographique l’un de ses éminents prédécesseurs. La matière même du film, le photogramme travaillé, devient objet d’étude, de rêve et de cauchemar.

Depuis 1990, un soulèvement artistique s’est produit pour battre l’audiovisuel numérique sur son propre terrain : le signal. Cette programmation présente des lignes de force de ce courant spontané et les artistes du monde entier qui découvrent les opérations internes des machines, apprennent leur langage et enrichissent un arsenal technique capable de s’emparer du signal filmique, offrant la possibilité de penser ensemble les supports audiovisuels dans leur continuité et simultanéité.

Oskar Fischinger est un maître du cinéma abstrait de l'avant-garde allemande. Il anime les matériaux les plus divers dans une demi-douzaine de films expérimentaux fondées sur la recherche de « rythmes coloriés ».

Prospectif et défricheur, éclectique et électrique, F.A.M.E - Film & Music Experience est le nouveau rendez-vous de la Gaîté lyrique autour des films et de la musique.

Cinéaste italien majeur, héros du cinéma moderne, Antonioni a profondément marqué les arts visuels du XXe siècle à nos jours. L'exposition qui lui est consacrée est née à Ferrare, sa ville natale.

A l'occasion de cette 8éme édition de SCRATCH EXPANDED, festival consacré aux pratiques de cinéma élargi, Light Cone vous propose une soirée festive et éclectique à l'image de la diversité des pratiques liées au cinéma expérimental.

Pionnière du cinéma expérimental et théoricienne de grand talent, Germaine Dulac discutait dans QU’EST-CE QUE LE CINÉMA ? de nombreux aspects de l’industrie du 7e Art tels que le goût du public, l’importance des ciné-clubs, les actualités cinématographiques ou encore le montage. Dans un chapitre du livre spécifiquement dédié à l’avant-garde, elle donnait sa définition du « cinéma intégral » : « Harmonie des lignes, surfaces, volumes, évoluant directement sans artifices d’évocations, dans la logique de leurs formes dépouillées de tout sens trop humain pour mieux s’élever vers l’abstraction et donner plus d’espaces aux sensations et aux rêves : tel est le cinéma intégral auquel se sont attachés certains cinéastes. ».

La programmation de cette troisième édition est confiée à Mika Taanila, cinéaste et artiste originaire d'Helsinki qui travaille à la lisière du cinéma expérimental, du film documentaire et de l'art vidéo. Pour relever le défi, Mika Taanila a décidé d’appréhender la collection de Light Cone à travers le prisme de ce qui a été pour lui, en tant qu'adolescent, la porte d'entrée dans le monde de l'art : la musique. Il a ainsi composé six séances qu'il a conçues comme « une mixtape en six mouvements », une compilation de musiques et autres aventures sonores qui retracent son propre univers de mélomane et qui nous invitent à « écouter les images ».