Rose Kallal est une artiste basée à New York. Ses performances combinent projections 16mm en boucle et synthèse modulaire. Son travail a été présenté dans de nombreuses institutions, galeries et festivals à travers le monde

La critique radicale du cinéma narratif que réalise l’Autrichien Peter Tscherkassky trouve chez Man Ray et sa technique rayographique l’un de ses éminents prédécesseurs. La matière même du film, le photogramme travaillé, devient objet d’étude, de rêve et de cauchemar.

Des films à l’écran, des créations inédites, des musiciens sur scène, l’alchimie se créé le temps de soirées mémorables... Avec , entre autres, Xavier Veilhan et Zombie Zombie, Barbara Carlotti, Gaspar Claus, VKNG, Maestro, Jean-Benoît Dunckel, Jacques Perconte, Phill Niblock, Vincent Epplay, Cédric Dupire, Bjarni Gunnarson…

Ses matériaux : la musique et le son, dans toutes leurs formes. Ses œuvres prennent la forme de photographies, collages, sculptures, installations, vidéos, performances. A partir de matériaux trouvés, il conçoit aussi des partitions qu'il donne à jouer à des musiciens

Le Red Bull Music Academy Festival Paris rassemble musiciens et artistes avant-gardistes pour une soirée de créations inédites mêlant performances live et projections à 360° sur les écrans de La Gaîté lyrique. Avec Thurston Moore et Stephen O'Malley en duo, Powell et les pionniers français du rock bruitiste et expérimental, Sister Iodine.

Bruce McClure (États-Unis) manipule en direct un projecteur de film qu’il utilise comme un générateur de son et d’images stroboscopiques.

Figure de la scène américaine underground depuis le milieu des années 1970, Tony Oursler utilise divers mediums – vidéo, dessins, photos, films, sculptures, bandes sonores et musicales.

Bruce McClure utilise projecteurs, boucles de films, son direct et lumière stroboscopique pour créer d’ébouriffantes performances de cinéma élargi.

Light Cone organise la 7éme édition de son événement annuel intitulé SCRATCH EXPANDED, qui met l'accent sur les pratiques du cinéma élargi.

C’est à l’histoire des inventions sonores au cinéma que nous convie le cycle de films « Écoute voir », au croisement de la musique et du cinéma, de la technique, dans le sillage des compositeurs et des cinéastes les plus inventifs.

Pour conclure ce mois de juin au Jardin C, Mire et Ex Situ proposent une soirée qui promet d’être mémorable. Quatre projets de haut-vol qui réunissent au Jardin C des artistes venus de loin… à ne pas manquer !

Le netlabel Eg0cide Productions , le collectif XtetX et le groupe Olgarym proposent une soirée associant concerts & vidéo. Au programme, quatre formations travaillant chacune à sa manière l’interaction entre musique live et expérimentations visuelles : Minus Pilots / Olgarym / Federico Dal Pozzo & Frederico Pimpao / Sismikina & Xavier Quérel

The Movement of People Working est une œuvre centrale dans la carrière de Phill Niblock. Cette série de films 16 mm, tournés entre 1973 et 2010 dans des zones reculées de la Chine, du Brésil, du Portugal, de l’Arctique, des Adirondacks, etc., dépeint le travail quotidien des habitants de régions rurales ou maritimes à travers les mouvements et les gestes.

« Extension » : aller au-delà, élargir les probabilités. Une nouvelle fois, le festival choisit de ne pas choisir entre les musiques et les catégories artistiques, préférant plonger sans timidité dans les limites des genres.