Pour les deux prochaines éditions, en 2014 et 2015, le château mettra l'expérience de l'écoute à l'honneur en proposant à ses visiteurs une immersion dans un champs de créations aux résonnances multiples. Situés au croisement du sonore et du visuel et imaginés en écho à l'esprit des lieux, les parcours proposés réuniront des artistes qui façonnent la matière sonore au travers des formes les plus diversifiées (objets, installations, vidéos, performances...) et selon une multiplicité d'approches thématiques.

 

Dès l'été 2014, Le domaine des murmures # 1 investira le parc et les dépendances du château comme autant de lieux d'écoute et de réflexion sur le son et ses multiples interactions avec la nature et la mécanique industrieuse des équipements techniques du domaine. 12 plasticiens, invités à travailler sur place, proposeront des expérimentations adaptées aux particularités des espaces investis. Ces différentes approches permettront de toucher au plus près la dimension plastique de ce matériau, au travers d'oeuvres qui donnent à voir ou à entendre, éveillent les sens ou les perturbent, jouent sur l'étonnement ou l'illusion et nous invitent à prêter une oreille attentive à notre environnement.

 

Les dispositifs d'écoute imaginés par Julien Clauss, Pierre-Laurent Cassière et Carole Rieussec nous placeront au coeur de paysages sonores. Configurés comme des espaces d'expériences à vivre ou à parcourir, ils accorderont un intérêt premier à la perception et à la matérialité du son qui sculpte un environnement, convoque l'imaginaire et réactive toutes les interrogations sur l'espace, le temps et la mémoire.

C'est à un autre voyage, tout aussi immatériel, que nous convieront les compositions de Dominique Petitgand, Marie Chéné & Pascal Messaoudi: récits, mots, langage, devenus la matière même de l'oeuvre, en appelleront à une immersion dans un monde narratif et mental. Ici les pièces seront à écouter comme des films sans image, sollicitant chez le spectateur-auditeur qui déambule ou se repose sur un banc une attention flottante, entre concentration et rêverie.

 

A l'inverse, les pièces acoustiques d' Emmanuel Lagarrigue et Arno Fabre évoqueront le son par une mise en forme sculpturale: silencieuse pour le premier où le son, non diffusé, est figuré par des clignotements lumineux et, sonore pour le second, où une imposante cloche nomade, portée par un beffroi de bois, vacille lentement jusqu'à sonner librement.

 

De même, au détour du parc et dans le lavoir, les sculptures périscopes d' Emma Dusong et la vidéo de Franck Lesbros s'emploieront à faire naître un espace sonore en croisant les motifs du chant et de l'eau.

 

Enfin, des artistes-collecteurs de sons, joueront sur le potentiel musical ou sonore des éléments naturels. Que ce soit le frémissement des végétaux de la bambouseraie du château ( Pierre Berthet ), ou encore le bruissement d'un nuage artificiellement recréé ( Valère Costes ) , le son sera le produit d'une énergie extérieure que l'artiste captera et recyclera par le truchement de programmes plus ou moins sophistiqués. Un ensemble d'ondes et de pulsations, presque imperceptibles parfois, des sensations fugitives, composeront des partitions naturelles, orchestrées et jouées en direct par des machines à sons.

 

Cette manifestation sera l'occasion d'animations particulières et de découvertes exceptionnelles. En collaboration avec le GMEM  (Centre National de création musicale de Marseille), un parcours sonore et un programme exclusif de concerts et de performances seront proposés dès le week-end du vernissage, les 19 et 20 juillet 2014.