Dès qu’il est enregistré - fixé sur un support - le son résonne comme autre chose que lui-même. La musique concrète - pour conserver le terme générique de Pierre Schaeffer - a ce pouvoir de couper l’auditeur de la source de l’émission via le haut-parleur.

« Extension » : aller au-delà, élargir les probabilités. Une nouvelle fois, le festival choisit de ne pas choisir entre les musiques et les catégories artistiques, préférant plonger sans timidité dans les limites des genres.

Que se passe-t-il en dehors du spectre audible - cet ensemble des fréquences sonores perçues par un être humain ? Que se passe-t-il derrière, ou à côté d’un haut-parleur ? Que se passe-t-il dans l’écoute de l’autre ? Que se passe-t-il dans le silence apparent du corps de l’écoutant ? Autant de questions qui nous amènent à l’espace : espace dans lequel nous sommes réunis pour ce festival, espace interne aux œuvres diffusées, espace créé par ces œuvres ou leurs dispositifs techniques, espace intérieur de notre expérience sensible.

Cette quatrième édition propose de découvrir des projets rarement visibles à Paris, voire inédits, comme la première pièce pour orchestre de la compositrice Eliane Radigue, Occam Océan, interprétée par l’ONCEIM, l’hommage du Umlaut Big Band à la musique de l’âge d’or hollywoodien ou encore le nouveau Laser Show de Robin Fox.

Apprendre et désapprendre, coder et décoder : quatre actes fondateurs pour le festival et l’académie de l’Ircam, pour le Forum Vertigo et l’exposition pluridisciplinaire du Centre Pompidou. Apprentissage entre vivants et machines, apprentissage profond et non supervisé dans l’informatique, désapprentissage des acquis, l’intrigue de ManiFeste 2018 se joue entre l’intelligence humaine et l’algorithme.

Tantôt perçu comme un festival d’art numérique, d’art sonore, contemporain, festival de musique expérimentale et électronique, Les RIAM (Rencontre Internationale des Arts Multimédia) échappent aux catégories et multiplient leurs incursions dans différents genres de la création.

L’édition 2016 de l’AUDIBLE FESTIVAL sera immersive : plongée dans le sonore, mixtion des flux audio et visuel, dissolution de la frontalité, submersion de l’espace dans la vibration.

C’est le rendez-vous incontournable des musiques électroniques expérimentales. À chaque nouvelle édition, plus de vingt musiciens sont invités àpartager leur art du son dans un dispositif de spatialisation sonore unique : l’Acousmonium. Le son de PRÉSENCES électronique est exceptionnel, radical et émouvant.

Le festival PRÉSENCES électronique nous entraîne à nouveau dans les territoires inouïs de l’expérimentation musicale. Se déployant sur 3 jours et 8 concerts, le festival offre l’occasion rare de venir faire l’expérience émouvante et radicale d’une écoute plongée dans l’espace des sons, grâce à l’Acousmonium.

Pour la troisième édition, et en ne se privant d’aucune métaphore, Reevox creuse les sillons de sa raison d’exister : provoquer la rencontre entre le public et les artistes pour que s’instaure un dialogue.

Prestigieux festival de musique en Europe, Musica présente chaque automne à Strasbourg les œuvres du XXe siècle qui ont révolutionné la musique et les confronte à la création aujourd’hui, celle de jeunes artistes émergents ou de compositeurs d’ores et déjà reconnus.

Pour sa 32ème édition, le Festival Les Musiques est le rendez-vous des musiques de création sous toutes ses formes au croisement des arts et des esthétiques : spectacles, concerts, performances, danse, installations, parcours sonores, rencontres…

Ouvrir l’espace et la technologie spatiale des concerts du GRM à toutes les modalités musicales basées sur l’invention du son : acousmatique, live electronic, field recording, performances instrumentales, prototypes, improvisations, arts sonores et compositions qui sont autant de pistes explorées ces dix dernières années en 65 concerts, par plus de 200 artistes invités.

Ce festival, au cœur du Périgord Noir, propose des voyages inédits et surprenants à travers l’art sonore, la musique et des projections cinématographiques.

OVNI de l’audiovisuel public renouant plus que jamais avec les origines de la création musicale, l’INA vibre depuis 1975 aux rythmes des sons électroniques du Groupe de Recherches Musicales fondé par Pierre Schaeffer (INA-GRM), et réunit à l’occasion de son festival INASOUND la grande famille de l’électro - des figures légendaires et précurseurs aux nouveaux talents d’aujourd’hui…