La FREQUENCE exposition [Hz] peut fusionner son, l'espace et la lumière en un événement concret physique. Le visiteur entre dans les royaumes acoustiques qui dépassent la compréhension conventionnelle du son et de perception de l'espace. A la recherche de nouveaux Hördimensionen utilise œuvres qui explore une gamme d'organismes internationaux, ont été dans le domaine de "l'art sonore" grands artistes contemporains conçus spécialement pour l'exposition, la gamme de perception.

Du futurisme aux sonifications de Twitter en passant par Fluxus, le ZKM retrace l’histoire de l’art sonore au 20e siècle à l’aide d’exemples singuliers. L’exposition se concentre toutefois sur les pratiques contemporaines : des oeuvres de 90 artistes vivants du son, dont 30 nouvelles productions réalisées ces dernières années, proposent au visiteur un panorama du cosmos sonore atypique de l’art contemporain. L’univers sonore sera visualisé grâce à une scénographie spécialement conçue pour l’exposition, dans laquelle le visiteur est lui-même à la source du son.

L’artiste développe ses installations en relation étroite avec les architectures dans lesquelles elles sont amenées à prendre forme. Il a choisi, à l’occasion de sa deuxième exposition personnelle à la galerie Xippas, de donner son interprétation de l’escalier d’accès à l’espace. Recouvert de galets par centaines, l’escalier ainsi agencé évoque un sentier vertical, un péril de montagne, ou le lit d’une ancienne rivière. L’évocation du milieu naturel favorise les conditions de l’écoute, évacuant comme les rumeurs lointaines d’un torrent évanoui les derniers résidus des bruits extérieurs.

Pour la première fois en France, le Centre Pompidou-Metz consacre une rétrospective majeure à l’œuvre de Hans Richter (1888-1976). Conçue et organisée en partenariat avec le Los Angeles County Museum of Art, cette exposition monographique est aussi l’occasion de situer l’artiste dans son contexte.

Rarement un geste si large, apparenté à une vision aérienne, aura épousé de si près les rythmes internes des masses géologiques. Les compressions radicales de Jacques Perconte orchestrent des dislocations, des ruptures dans les plaques tectoniques de l’image.

La Fondation Cartier pour l’art contemporain a le privilège de présenter la première exposition majeure de l’artiste américain Bruce Nauman à Paris depuis plus de 15 ans. Pour cette occasion, l’artiste a sélectionné une série d’œuvres récentes, présentées pour la première fois en France à côté d’installations plus anciennes.

L’exposition «Musiques & Machines» au Fort du Bruissin, réunit six installations conçues autour de l'idée de mobilité et d’interaction entre des matériaux visuels et sonores.

Une rétrospective inédite consacrée au mouvement littéraire et artistique né à la fin des années 1940 et étendant son influence jusqu’à la fin des années 1960. 

« The Infinite Mix » est une exposition proposée par la Hayward Gallery de Londres. Elle réunit des œuvres audiovisuelles dans lesquelles la relation entre l'image et le son est primordiale.

Sculptures, peintures, installations visuelles et sonores, films et concerts... Charlemagne Palestine investit le mahJ à l’occasion d’une exposition personnelle, première du genre dans un musée français. Dans les écuries, il déploie une installation qui mêle œuvres historiques et nouvelles productions, faisant évoluer le visiteur au cœur de son univers foisonnant, où les peluches tiennent un rôle de premier ordre.

L’exposition Bruyantes Mécaniques met en résonance quatre installations/dispositifs sonores, électroniques et mécaniques, qui tentent une exploration de la symbolique de la probable conscience des machines.

Échos magnétiques présente le travail de l’artiste allemande Christina Kubisch (née en 1948), qui explore depuis les années 1970 le potentiel sonore des champs électromagnétiques générés par notre environnement urbain et technologique.

En 1884, convaincue qu'une malédiction s'abat sur sa famille en raison de l'invention par son beau père de la première carabine à répétition, la veuve Winchester débute la construction d'une maison qui ne s’achèvera que 38 ans plus tard. Chaque nuit, elle communique alors avec les esprits des victimes présumées de la carabine, qui lui fournissent les plans d'une maison en chantier permanent, comprenant à la mort de sa propriétaire en 1922 près de 160 pièces.

The starting point is the fact that our world of experience today is characterized by the omnipresence of audiovisual products and structures in which the cultural image and sound production of media technology, art and market strategy is fold intimately. SEE THIS SOUND responds to that by presenting and discussing different realizations of contemporary art and art history. The current fields of reference range from pop culture to the theory of perception and media technology.

Conçue pour la Galerie sud du Centre Pompidou, l’installation inédite imaginée par l’artiste est une oeuvre en soi, comme une symphonie, constituée de quatre films récents - activés selon une séquence temporelle précise, formant une boucle d’une heure - ainsi que d’objets et de photographies. Les films emmènent le spectateur en différents endroits du monde.