L’œuvre et la pensée prospectives de Nicolas Schöffer trouvent une actualité nouvelle à l’heure où de nouvelles utopies cybernétiques se font jour, et façonnent à nouveau notre univers matériel comme nos imaginaires. Ce contexte justifie la tenue aujourd’hui d’une manifestation examinant en détail le parcours d’une œuvre plus inspirante que jamais.

Le collectif protéiforme teamLab présente une installation immersive et interactive par-delà les frontières de l’art, de la science, de la technologie et du créatif. Les tableaux évoluent en fonction des déplacements des visiteurs pour un dépaysement onirique.

Apprendre et désapprendre, coder et décoder : quatre actes fondateurs pour le festival et l’académie de l’Ircam, pour le Forum Vertigo et l’exposition pluridisciplinaire du Centre Pompidou. Apprentissage entre vivants et machines, apprentissage profond et non supervisé dans l’informatique, désapprentissage des acquis, l’intrigue de ManiFeste 2018 se joue entre l’intelligence humaine et l’algorithme.

« Mutations/Créations » interroge les liens entre arts, science, ingénierie et innovation. Cette deuxième édition fait la part belle au code numérique, revient sur son histoire et la manière dont les artistes s’en sont emparés depuis l’avènement de l’ordinateur dans les années 1960.

Maintenant présente un instantané de la culture contemporaine en arts visuels, musiques et nouvelles technologies. Une invitation à (re)découvrir la ville, vivre des expériences sensibles et poétiques.

PRESSE.  Du 18 au 23 février 2014, le festival Tropisme investit 15 lieux culturels emblématiques de Montpellier.

Comment transformer un instrument acoustique et augmenter ses possibilités grâce aux nouvelles technologies ? Peut-on reconstituer et jouer des exemplaires virtuels d’instruments du passé, à partir de données archéologiques ? Comment visualiser le jeu instrumental à partir du son produit ?

L’édition 2019/2020 a été imaginée sur les bases des précédentes avec d’ores et déjà certaines évolutions qui préfigurent une édition 2021/2022 entièrement repensée. La Biennale s’applique à elle-même la plasticité et le renouvellement qu’elle exige des états de l’art qu’elle présente, poreux, à un âge numérique qui ne saurait être qu’en perpétuel mouvement.

Une exposition qui aborde les sujets essentiels de l’art : celui de la couleur, de la lumière, de la géométrie, de la forme et du mouvement. Les resituant par rapport à la sensibilité et les technologies d’aujourd’hui, le collectif LAb[au] propose ce moment magique et unique où l’émerveillement fait abstraction des moyens