Artiste plasticien, Antoine Schmitt crée des oeuvres sous forme d’objets, d’installations et de situations pour traiter des processus du mouvement et en questionner les problématiques intrinsèques, de nature plastique, philosophique ou sociale.

Vocal Vibrations, de Tod Machover et Neri Oxman explore la question de la voix et son impact sur l’organisme.

Pionnière de la musique électronique en France, Éliane Radigue sculpte la matière sonore depuis plus de cinquante ans. Pour cette compositrice inclassable, « tout peut devenir musique ». Lors de ses concerts tout comme dans ses installations sonores, elle transporte les spectateurs au cœur de la cavité sonore pour une expérience immersive et contemplative.

Plus d’une vingtaine d’artistes de nationalités différentes seront présents, encrant le festival dans une volonté de rendre la nouvelle création accessible à un public de plus en plus curieux. Les RIAM affirment leurs volonté d’être un festival défricheur des nouvelles pratiques et esthétiques artistiques.

Qu’il s’agisse de photographie, de peinture, de sculpture ou d’installation, l’art actuel s’empare de plus en plus des technologies numériques dans la conception des œuvres.

Prestigieux festival de musique en Europe, Musica présente chaque automne à Strasbourg les œuvres du XXe siècle qui ont révolutionné la musique et les confronte à la création aujourd’hui, celle de jeunes artistes émergents ou de compositeurs d’ores et déjà reconnus.

Au cours de cette intervention, des extraits sonores seront joués et expliqués en direct, transposant des idées acoustiques dans les champs aussi bien optique, qu’électronique et magnétique. L’association en direct de dispositifs optiques et de sons électroniques permettra de révéler leurs multiples interactions, mais aussi leur synchronicité et asynchronicité.

Faust’s Box se présente comme un opéra de chambre pour voix, corps, narrateur de l’ombre, instruments, électronique, ombres en mouvement, mots et un miroir – d’où son sous-titre de « voyage transdisciplinaire ». Convaincu que tous les arts « en mouvement » relèvent de la musique, Andrea Liberovici en est à la fois le compositeur, le librettiste et le metteur en scène.

Némo et la Gaîté se rejoignent pour une exploration captivante des mutations de la scène, des musiques et des arts visuels à l’âge du numérique.

Au cœur des musiques de création, qu'elles soient écrites, improvisées ou expérimentales, le festival mêle les genres, croise les esthétiques et les disciplines, ouvre les horizons, dépasse les frontières. Compositeurs, musiciens, artistes sonores, metteurs en scène, chorégraphes, chanteurs, acteurs, danseurs, improvisateurs... tous proposent des créations d’hier et d’aujourd’hui et jouent le jeu de la rencontre et du partage avec les publics.

Le festival TodaysArt de La Haye est une manifestation pluridisciplinaire internationale annuelle consacrée à la créativité contemporaine. Pendant le festival, les artistes les plus créatifs venus du monde entier présentent leurs productions et leurs spectacles en exclusivité.

Le terme VJ désigne la sphère de l'image live dans son ensemble. Depuis 12 éditions Vision’R propose des alternatives aux colonisations des imaginaires. Laver les yeux, reconnecter corps et images en mouvement, entraîner les perceptions, inventer les rythmes, les pensées, et les espaces sensibles qui vont avec.

Barbi(e)turix est un collectif d’une quinzaine de Riot Grrrls qui bousculent les stéréotypes et partagent une culture féminine et lesbienne. Au programme, une soirée de musiques expérimentales avec lives, DJ sets et projections à 360°.

Pièce pour 15 danseurs, Crowd s’inscrit avec force dans le travail de Gisèle Vienne qui, depuis plusieurs années, ausculte minutieusement notre part d’ombre et notre besoin de violence. Un cheminement qui, faisant fi des disciplines artistiques, rend à la scène toute sa puissance cathartique.