« Extension » : aller au-delà, élargir les probabilités. Une nouvelle fois, le festival choisit de ne pas choisir entre les musiques et les catégories artistiques, préférant plonger sans timidité dans les limites des genres.

Que se passe-t-il en dehors du spectre audible - cet ensemble des fréquences sonores perçues par un être humain ? Que se passe-t-il derrière, ou à côté d’un haut-parleur ? Que se passe-t-il dans l’écoute de l’autre ? Que se passe-t-il dans le silence apparent du corps de l’écoutant ? Autant de questions qui nous amènent à l’espace : espace dans lequel nous sommes réunis pour ce festival, espace interne aux œuvres diffusées, espace créé par ces œuvres ou leurs dispositifs techniques, espace intérieur de notre expérience sensible.

Cette quatrième édition propose de découvrir des projets rarement visibles à Paris, voire inédits, comme la première pièce pour orchestre de la compositrice Eliane Radigue, Occam Océan, interprétée par l’ONCEIM, l’hommage du Umlaut Big Band à la musique de l’âge d’or hollywoodien ou encore le nouveau Laser Show de Robin Fox.

Apprendre et désapprendre, coder et décoder : quatre actes fondateurs pour le festival et l’académie de l’Ircam, pour le Forum Vertigo et l’exposition pluridisciplinaire du Centre Pompidou. Apprentissage entre vivants et machines, apprentissage profond et non supervisé dans l’informatique, désapprentissage des acquis, l’intrigue de ManiFeste 2018 se joue entre l’intelligence humaine et l’algorithme.

Dès qu’il est enregistré - fixé sur un support - le son résonne comme autre chose que lui-même. La musique concrète - pour conserver le terme générique de Pierre Schaeffer - a ce pouvoir de couper l’auditeur de la source de l’émission via le haut-parleur.

Prestigieux festival de musique en Europe, Musica présente chaque automne à Strasbourg les œuvres du XXe siècle qui ont révolutionné la musique et les confronte à la création aujourd’hui, celle de jeunes artistes émergents ou de compositeurs d’ores et déjà reconnus.

Ouvrir l’espace et la technologie spatiale des concerts du GRM à toutes les modalités musicales basées sur l’invention du son : acousmatique, live electronic, field recording, performances instrumentales, prototypes, improvisations, arts sonores et compositions qui sont autant de pistes explorées ces dix dernières années en 65 concerts, par plus de 200 artistes invités.

Ce festival, au cœur du Périgord Noir, propose des voyages inédits et surprenants à travers l’art sonore, la musique et des projections cinématographiques.

Pour sa 32ème édition, le Festival Les Musiques est le rendez-vous des musiques de création sous toutes ses formes au croisement des arts et des esthétiques : spectacles, concerts, performances, danse, installations, parcours sonores, rencontres…

Cette treizième édition de City Sonic, festival international dédié à la diversité et la créativité des arts sonores, propose, dans le cadre de Mons2015, Capitale européenne de la culture, des parcours d’écoute dans le centre ville montois métamorphosant le centre ville montois en hub connecté à l’audio planèt

OVNI de l’audiovisuel public renouant plus que jamais avec les origines de la création musicale, l’INA vibre depuis 1975 aux rythmes des sons électroniques du Groupe de Recherches Musicales fondé par Pierre Schaeffer (INA-GRM), et réunit à l’occasion de son festival INASOUND la grande famille de l’électro - des figures légendaires et précurseurs aux nouveaux talents d’aujourd’hui…

Pour cette 6ème édition, CRAK souhaite aller encore plus loin dans le décloisonnement et proposer à son public une programmation à la frontière de tous les genres de l’expression de la création sonore improvisée, qu’elle soit contemporaine avec l’ On Ceim ou le Jon Gibson’s Ensemble; électronique avec Mark Fell et Will Guthrie; improvisée avec Claire Bergerault, John Tilbury et Eddie Prévost; électroacoustique avec Hanna Hartman et Tomoko Sauvage; et audiovisuelle avec F Pierce Warnecke.

Porté par l'association Electroni[k], le Festival Maintenant présente du 14 au 19 octobre un instantané de la créativité artistique contemporaine en arts visuels, musiques et nouvelles technologies.

Au cœur des musiques de création, qu'elles soient écrites, improvisées ou expérimentales, le festival mêle les genres, croise les esthétiques et les disciplines, ouvre les horizons, dépasse les frontières. Compositeurs, musiciens, artistes sonores, metteurs en scène, chorégraphes, chanteurs, acteurs, danseurs, improvisateurs... tous proposent des créations d’hier et d’aujourd’hui et jouent le jeu de la rencontre et du partage avec les publics.

Des films à l’écran, des créations inédites, des musiciens sur scène, l’alchimie se créé le temps de soirées mémorables... Avec , entre autres, Xavier Veilhan et Zombie Zombie, Barbara Carlotti, Gaspar Claus, VKNG, Maestro, Jean-Benoît Dunckel, Jacques Perconte, Phill Niblock, Vincent Epplay, Cédric Dupire, Bjarni Gunnarson…